蒋勋看毕加索_有声百科知识。毕加索全名巴布罗毕加索1881年10月25日出生于西班牙南部的一个美丽城市1973年4月8日逝世享年92岁。毕加索非常有绘画天赋在年仅19岁时就开始举办画展了。他很热爱绘画事业一生共创造了8万多幅绘画和雕塑作品直到生命的最后一刻他仍然在画《玩鸟的人》。目前在世界上价值最高的前十幅作品中毕加索的作品占了一半的席位。毕加索一生的最大贡献就是创造了立体主义画风被誉为立体主义之父。《格尔尼卡》,毕加索虽然热衷于前卫艺术创新,然而却并不放弃对现实的表现,他说:“我不是一个超现实主义者,我从来没有脱离过现实。我总是待在现实的真实情况之中。”这或许也是他选择画《格尔尼卡》的一个重要原因吧。然而他此画的对于现实的表现,却与传统现实主义的表现方法截然不同。他画中那种丰富的象征性,在普通现实主义的作品中是很难找到的。毕加索自己曾解释此画图像的象征含义,称公牛象征******,受伤的马象征受难的西班牙,闪亮的灯火象征光明与希望……当然,画中也有许多现实情景的描绘。画的右边,一个妇女怀抱死去的婴儿仰天哭号,她的下方是一个手握鲜花与断剑张臂倒地的士兵。画的左边,一个惊慌失措的男人高举双手仰天尖叫,离他不远处,那个俯身奔逃的女子是那样地仓惶,以致她的后腿似乎跟不上而远远落在了身后。这一切,都是可怕的空炸中受难者的真实写照。画中的诸多图像反映了画家对于传统绘画因素的吸收。那个怀抱死去孩子的母亲图像,似乎是源自哀悼基督的圣母像传统;手持油灯的女人,使人联想起自由女神像的造型;那个高举双手仰天惊呼的形象,与戈雅画中爱国者就义的身姿不无相似之处;而那个张臂倒地的士兵形象,则似乎与意大利文艺复兴早期某些战争画中的形象,有着姻亲关系。由此可以看出,毕加索不仅是一位富于叛逆精神的大胆创新者,同时也是一位尊崇和精通传统的艺术家。蒋勋其他作品请收听:美的初始、水墨情怀、蒋勋细说红楼梦。
蒋勋:吴哥窟之美_有声心理学。吴哥窟是东南亚主要的考古学遗址之一。占地面积四百多平方公里,包括林地,吴哥窟遗址公园。这个公园有从九世纪到十五世纪高棉王国各个首都的辉煌遗迹,包括著名的吴哥wat寺庙,在吴哥thom,bayon寺庙里有无数雕塑饰品。可是对于去过那里的人,深受震撼的,不仅仅是那些曾经被遗忘的宫殿庙宇,也不是奇思妙想的雕塑,而是蕴藏在那些建筑背后的文明,和一个世代的故事。蒋勋老师的这本书,显然也是想要通过那些石头建筑,描述出文明之美,还有自己的内心之美。蒋勋老师70年代在巴黎修艺术史,在吉美博物馆第一次见到阇耶跋摩七世JayavarmanVII的头像,就被深深的吸引。他是闭着眼睛的,没有看这你,但是也拥有巨大的力量,像佛经中的菩萨垂眉。而他神秘的微笑像是领悟了人生最深奥秘密后发自内心的喜悦,同时也拥有一种安详宁静的力量。同样的微笑也出现在阇耶跋摩七世第二任妻子(第一任妻子的妹妹)的脸上,是她影响国王改信大乘佛教。之前的吴哥是信仰印度教的,就在阇耶跋摩七世开始信奉佛教。这个高棉的微笑,感染了全世界,因为他的慈悲和宁静。也感染了我们,我想这就是我们来吴哥最深处的原因吧。吴哥的历史自然不需我来赘言,人类自诩是文明的代言,他们建立,抛弃,发现,占领……其中的血泪心酸自不用说,心头突的就蹦出那一句“古今将相在何方,荒冢一堆草没了”,倒是由人手创作的佛像,见证了数百年的沧桑巨变,文明没落,以永恒的微笑面对世事变迁,如今与自然水******融般的和谐共存,仿佛这一切是早就设计好的,合该是这个样子的一般。