听懂古典音乐家-09巴赫:一把大提琴的孤独呐喊
像星辰一样凝练,像大海一样博大,像湖水一样成名,像宇宙一样深邃。他有着浑厚的深情咏叹,也有踌躇地孤独呐喊,他有着心灵的微微颤动,也有灵魂的急促叹息。他就是巴赫的无伴奏大提琴足曲。各位好,今天我们来聆听赏析巴赫的无伴奏大提琴足曲。其实这首曲子对很多人来说并不陌生,在许多的影视剧里我们都听到过,但真正能听。听懂这组乐曲其实并不容易,因为它是西方古典音乐里非常深刻的曲子,是大提琴界的至高瑰宝。无伴奏大提琴组曲是由六首组曲组合而成,每首组曲又分别由一个前奏曲加上五个舞蹈乐章组成。总体来说,每一首足曲要表达的情感和旋律调性虽有所不同,但都渗透着巴赫特有的朴素与恬静之感。
而且不同的演奏家对这部作品的理解不同,也会演奏出完全不同的感觉。就拿第一组曲的前奏曲来说,给大家放两个版本听一听,我们来比较一下,感受一下。先来听第一个版本来自于俄罗斯大提琴家。克里亚瑟夫的演奏。怎么样?是不是感觉到一种轻盈与轻快之感?节奏也比较跳跃,整个乐曲显得活泼动感。好,我们记住这种感觉。接下来我们再放一个版本来听一听,来自美籍匈牙利一大提琴家亚诺时史塔克的演奏。嗯。啊啊啊。嗯嗯。怎么样?这个版本是不是听出了一些挣扎和苦楚?少了轻快,多了一些踌躇和犹豫的情绪,有一种半推半就的徘徊之感。我们再来对比一下。这个版本比较轻快。这个版本就比较挣扎和犹豫不决。
当然巴赫的无伴奏大提琴、足曲还有很多其他的版本,比如马友友、麦斯基、弗里埃杜普雷等演奏家的演奏。但就我个人而言,我最喜欢的还是史塔克演奏的这个版本。由于不觉中略带着孤独的叹息,想逃离,但内心又不坚定。所以我们后面的讲解就按照这个史塔克演奏的版本来讲解。下面我们来说一说。巴赫的无伴奏大提琴足曲的最大特色是什么?它到底厉害在哪里?它的厉害之处就是用一把独奏乐器拉出了数个对位声部的效果。什么意思呢?整首曲子就只有一把乐器,就是这把大提琴。那这把大提琴独自演奏……